Havisolo

All Things must Pass – The rise and fall of Tower Records

Ayer escuchando el podcast de Alex Fidalgo » Lo que tu digas « en el que entrevisto a Jose Antonio Abellan mencionaron este documental en un momento en el que hablaban de música e industria musical.

Y me pico la curiosidad y anoche mismo lo busque y lo estuve viendo. El documental, como bien indica el titulo del mismo, nos cuenta la historia de Tower Records, su nacimiento y auge y su caída a mediados de la década de los 2000.

Tower Records fue una tienda de discos que nació en Sacramento en 1960, compartiendo edificio con una farmacia del padre del fundador de tower records Russ Solomon, las ventas fueron creciendo y antes de que acabará la década se expandieron en Los Angeles , con una tienda de gran tamaño que prácticamente era un supermercado de la música.

Aquella tienda se convirtió en un símbolo e hizo crecer muchísimo las ventas proporcionando así un continuo crecimiento de tiendas por todo el país.

En el documental entrevistan al dueño, a vendedores, todos recalcando el buen rollo de trabajar allí y la pasión por la música que se vivía entre esos estantes llenos de discos.

Las ventas funcionaban, incluso se llegaron a expandir a Japón con gran éxito, es mas, hoy en día la división japonesa queda viva por lograr su independencia antes de la quiebra y bancarrota de la marca original.

En los 80 vivieron el gran boom del pop con Michael Jackson, Madonna, Bruce Springsteen, por si no fuera poco se adaptaron perfectamente a la llegada de la MTV y la aparición del CD. Este momento tan de explosión musical queda muy reflejado en el documental.

Llegaron los 90 y Tower Records seguía siendo toda una referencia, aunque a mediados de los 90 ciertas expansiones en otros países minaban un poco la marca y a la empresa.

Con la aparición de Napster y el desarrollo de Internet sufrieron una crisis terrible que les llevo a cerrar el negocio en 2006  declarándose en bancarrota y quedando como único superviviente la división japonesa.

El documental, dirigido por Colin Hanks en 2015, es un ejercicio de nostalgia para los que, como yo, tenemos como lugar favorito una tienda de discos, ojala pudiera haber tenido cerca una tienda así y ojala existiera hoy en día, aunque sea una utopía hoy en día estando el mercado musical como esta.

Aquí en Madrid aun tenemos la Fnac y yo al menos conocí la gran Madrid Rock, que se le acercaba levemente a lo que era una tienda de Tower Records.

En el documental aparecen Bruce Springsteen, Elton John, Dave Groghl, David Geffen y sobre todo, el protagonismo es para los empleados de la compañía.

Me gusto bastante, es un emotivo reflejo de como eran las tiendas de discos y lo importantes que fueron mientras la industria musical no paraba de crecer y crecer.

Y para terminar el logo y emblema que llevaban a rajatabla Tower Records:

NO MUSIC NO LIFE.

Fallece Ennio Morricone

Esta mañana ha llegado la triste noticia de la perdida del mítico compositor italiano a los 91 años de edad. Autor de una larga lista de maravillosas bandas sonoras, era considerado un autentico genio de la composición y un maestro absoluta dentro de la música de cine.

Con mas de 400 bandas sonoras compuestas, empezó a destacar en los 60 en su unión con Sergio Leone para las que realizo las bandas sonoras de » Por un puñado de dolares » y » El bueno, el feo y el malo «.

Su unión con Bernardo Bertolucci nos trajo la maravillosa banda sonora de » Novecento «

En los años 80 continuo su éxito en una nueva unión con el cine de Sergio Leone en » Erase una vez en America «.

» La Misión « se convirtió en una de sus obras cumbres con una gigantesca obra que le consagro definitivamente.

» Cinema Paradiso « es mi banda sonora favorita de el, un canto de amor al cine, a la amistad y el amor, una banda sonora melancólica que sirvió para coronar una bellisima historia de amor.

En los últimos años llego a trabajar con Tarantino en » Los odiosos ocho « y se mantuvo activo con giras de conciertos mostrando su maestría por todo el mundo.

Nos deja un enorme compositor, historia de la música y el cine, al que recientemente se le había otorgado el premio Princesa de Asturias.

Descanse en Paz maestro Ennio Morricone.

Fallece Rosa Maria Sardá

Hoy a los 78 años nos ha dejado Rosa Maria Sardá a causa de un cáncer con el que llevaba luchando ya varios años.

Tengo muchos recuerdos desde niño de verla en televisión y siempre era un placer, una personalidad arrolladora, capaz de emocionarte y al segundo hacerte llorar de risa. Algunos de mis primeros recuerdos son con la serie de sketchs que realizo junto con Enric Pous en el programa » Ahí te quiero ver «. Brutal su interpretación de una mujer que anulaba a su marido Honorato en tono de comedia, hoy en día mucha gente recuerda aun algunos de estas pequeñas piezas.

Ganadora de dos goyas a la mejor actriz secundaria por » ¿ Por qué lo llaman amor cuando quieren decir sexo ? » y » La niña de tus ojos «, ambas películas comedias que son de lo mas destacado del cine español de los 90.

Participo también en la película de Almodovar ganadora del oscar en 1999 » Todo sobre mi madre » y en decenas de producciones cinematograficas donde siempre dejaba su impronta de gran actriz.

Hizo también mucho teatro, en televisión era un valor seguro su presencia, tanto presentando programas como cuando era invitada a una entrevista.

Destaco en las 3 galas de los premios Goya que presento, posiblemente quien mejor lo ha hecho nunca.

Descanse en paz una de las mejores actrices que ha dado este país.

Ennio Morricone y John Williams, premios Princesa de Asturias de las Artes

Esta mañana se ha publicado la decisión del jurado de otorgar el premio Princesa de Asturias a estos dos compositores de algunas de las bandas sonoras mas importantes de la historia del cine.

Con carreras longevas, Ennio Morricone con 92 años y John Williams con 88 años, han firmado algunas de las mejores y mas famosas composiciones para cine de la historia.

En el caso del italiano muy recordados sus trabajos para Sergio Leone, La Misión, Erase una vez en America, Días del cielo, la reciente Los odiosos ocho o una de mis favoritas suyas: Cinema Paradiso.

Y que decir de John Williams, ganador de 5 oscars, el compositor de mayor éxito de la historia de Hollywood, innumerables bandas sonoras para multitud de éxitos de taquilla. Desde su celebrada unión con Spielberg en títulos como Tiburón, E.T, Indiana Jones, La lista de Schindler, Jurassic Park, pasando por Superman y su indudable y celebradisima participación en las 9 bandas sonoras de Star Wars que le hacen ser el mejor compositor vivo del cine actual.

Me parece un merecidisimo reconocimiento a dos figuras capitales dentro de la historia del cine.