Havisolo

Collar abandonado

Como un nómada
perdido entre callejuelas
desconocidas, donde ya nada es familiar
para un lobo asustado
que ha perdido hasta su nombre
y las ganas de arrinconar
los malos presagios
que se calientan en su cabeza
diminuto todo sin ti
inmensa la espera cuando se quiere morir

Que llueva el frío placer en su memoria
mientras sus ojos se llenan
de todos los torpes besos de ciego
de todos los ruidos de aquellos cristales
que entre los dos reventasteis
para formar en secreto vuestro tesoro
es difícil para uno solo
bailar con la complicidad
cuando el lecho se siente maldito
sin caricias y sin cobijo

Salió corriendo a buscar la magia
que le ofrecían tus dedos
y su cuerpo quedó en el suelo
como un collar abandonado
salió cubierto por tus caricias
que le abrigaban como un consuelo
y su cuerpo quedó tendido
como un collar abandonado

Salió corriendo a buscar la magia
que le ofrecían tus dedos
y su cuerpo quedó en el suelo
como un collar abandonado
salió cubierto por tus caricias
que le abrigaban como un consuelo
y su cuerpo quedó tendido
como un collar abandonado.

» Sur en el valle «, la melancolía de Quique González

Tenía ganas de enfrentarme a esta crítica o mas bien mi valoración del último disco de Quique González. Espero estar a la altura de otro más que notable disco del cantautor madrileño, perdonadme de antemano si me excedo, pero Quique es, para mí, más que una debilidad.

Desde aquel lejano ya début » Personal «, disco que conocí más a posteriori, pero aquella cesión a Enrique Urquijo con » Aunque tu no lo sepas « y luego la salida de » Salitre 48 « le puso completamente en mi radar. A partir de ahí empecé a seguirle, creo que se acerca ya a la decena de conciertos suyos a los que he asistido y acudiría a 100 más si pudiera.

Puedo decir fácilmente que le tengo en mi altar en cuanto a lo que se refiere a músicos españoles, posiblemente el que más me hace sentir con sus letras, el que más disfruto sus discos al completo, indicativo es que una de las portadas de este blog sea la foto que ilustra su anterior trabajo, con eso lo dejo bastante claro creo yo.

Hace apenas unos días se publicaba » Sur en el valle «, el disco que hace el número 13 en su carrera contando los dos directos que publicó: » Ajuste de cuentas » y » En vivo desde radio station «.
Este disco llega 5 años después de su último trabajo con letras suyas, ya que » Las palabras vividas « contaba con las letras de Luis García Montero.

Grabado en La casa murada, estudio que se va haciendo famoso cada vez más y con músicos que le han acompañado ya en otros trabajos, tiene la peculiaridad de estar grabado tocando todos a la vez, buscando esa naturalidad que se transmite en las canciones que conforman este nuevo disco.

Vamos a sumergirnos en este nuevo trabajo de Quique González, coronado con una espectacular portada con la preciosa foto de un caballo en blanco y negro.

El disco contiene 12 canciones, una más en su versión en vinilo y cd que las versiones digitales no incluyen, vayamos una por una:

» Sur en el valle «
En el primer tema se aprecia parte de una de las características más claras del disco, un sonido claro, medios tiempos que acompañan una voz de Quique González muy en primer plano en la mezcla, en cuanto a la letra para mi Quique cada vez escribe mejor, letras crípticas, pero a la vez muy cinematográficas que te sitúan rápido en la escena, como siempre cada persona verá el significado de cada canción para cada uno.
El título del disco viene inspirado por un texto de Martín Bezanilla, poeta cántabro, que se incluye en el libreto del cd.
Aquí tenemos un tema con una letra en la que Quique pide cuerpo, valor, situando la escena en un ambiente bucólico como es la tierra donde vive, el pueblo de Villacarriedo, precioso paraje cántabro que tuve la suerte de visitar este pasado verano, el tema explota en su parte final con los coros de Nina y la banda creando un ambiente sonoro final que termina creando una gran apertura del disco.

» Lo perdiste en casa » 

Empiezan las emociones, un tema que a mi me parece escrito por Quique para alguien que está pasando una mala racha, sobrio en lo musical, con un precioso Hammond que acompaña todo el tema. Muy potente la imagen de estar fuera del cuerpo, el destino que nos depara trampas o escalones que esquivar o saltar, parar las malas rachas y revertirlas para seguir viviendo. Me encanta el duelo final de guitarras con esos redobles.

» Amor en ruta «

Uno de mis temas favoritos del disco, preciosidad de letra sobre los amores perdidos y la melancolía que dejan a su paso:

» Reparando fugas, comprobando la conexión, cabalgando a lomos de la luz de la luna «

El dolor tras la pérdida de tu compañera de vida, el regenerar tu propia vida, reparar las fugas de tristeza, las conexiones con tu entorno, todo ello está reflejado en este tema vestido con melancolía, parece que has perdido algo importante y la frase que lo resume todo:

» Duele, pero ya no duele como antes «

A partir de aquí un final con la banda aportando la épica necesaria, el hammond, la batería tronando, el dolor sigue pero el tiempo lo termina mitigando siempre.

» Te tiras a matar «

Uno de los temas más enérgicos del disco, aunque no deja de ser un medio tiempo, pero en este caso con un estribillo que hace crecer y bastante la canción. Otra de mis favoritas del disco.

Una letra sobre lanzarse a por todo, con imágenes de nuevo bien reflejadas en la letra, esa » Te sigo viendo como una pluma en el ojo del huracán «,  que da paso a esos estribillos con una Nina estupenda en los coros

» El cielo es un infierno, pides ayuda pero esperas una eternidad, luchas con la máquina del tiempo, te tiras a matar «

De las canciones más luminosas del disco, aunque trate ese eterno tema del paso del tiempo.

» Tornado «

Uno de las canciones más reposadas del disco, guitarra, contrabajo, un leve piano y un ambiente opresivo con una voz en primer plano de Quique, que desgrana un ambiente triste, una leve desesperación en un mundo que ha cambiado, quizás es la canción que más puede hablar de esta época que todos hemos vivido con la pandemia y el confinamiento. La guitarra española de Toni Brunet le aporta los escasos momentos de luminosidad en una de las canciones más tristes del disco.

» Jade «

Fue el segundo sencillo del disco, un precioso medio tiempo en el que escribe a esa persona que ya no está a tu lado. Y esa sensación de que se te hace muy grande el vació, de nuevo imágenes muy poderosas en la letra, socavones en la pista de baile, catedrales que arden, preciosa parte ese: » Te deslizas en el sueño de un ángel «.

Una de mis favoritas del disco y ese estribillo glorioso: » Una serpiente enroscada en la luna del cuarto menguante….» difícil escribir más bonito de verdad.

» Luna de trueno «

Una de las canciones con un ambiente más opresivo, sobre todo en su parte final donde se crea ese ambiente oscuro, una letra más dura llena de imágenes que duelen, es quizás uno de los temas con el que más cuesta conectar en el conjunto del disco.

» Alguien debería pararlo «.

Mi joya del disco, es tan Quique, tan bonita, me recuerda a ese tipo de canciones como » No encuentro a Samuel «, baladas que crecen y crecen en cada escucha.

La escena situada en un hotel desde la primera estrofa, las imágenes de un verano que acaba, » Los piratas salen del club náutico «, tanto dicho en tan pocas palabras.

Ese anhelo de la esperanza de que quede algo y que si no va a salir bien, alguien debería pararlo. Nina está brutal en esa preciosa parte de :

» Las parejas matan la ginebra y el ron, llaman a la guardia civil » 

Alguien debería para esta situación, el amor en su locura final, y esa explosión final con el Hammond a tope y esa gloriosa armónica final que le aporta una belleza a la canción.

Se nota que me gusta y mucho, para mi una autentica joya sin lugar a dudas.

» La tripulación » 

Otra de mis favoritas del disco, una letra con multitud de imágenes evocadoras, los diferentes puntos de vista de la vida. Personalmente me emociona partes de la canción y esta cantada muy bien, transmitiendo mucho una letra sobre una tripulación que siempre nos acompaña en la vida.

Me encanta la parte de » Hay un jinete pálido en tu pelo contra el ejército de salvación «, es otro de los momentos más bellos del disco. Es una de las canciones que más me ha ido ganando en las últimas escuchas.

» Puede que me mueva » 

Fue lo primero que conocimos del disco allá por verano, una potente batería y una declaración de intenciones desde la primera frase » Quiero intentar vivir al estilo mediterráneo «… Después ya hemos sabido que Quique dejará el valle cántabro próximamente, quizás por eso planea en muchas de las canciones un aire a despedida de un sitio que has hecho tuyo durante tantos años.

Nina vuelve a estar sublime en los coros, un medio tiempo que funciona perfectamente con ese estribillo tan potente… » Ya no le sacas la navaja a cualquiera, estas contenta, solo es la primera impresión, puede que me mueva «

» Los amigos se van «

Quique suele cerrar los discos con canciones muy emocionantes, muy descarnadas, donde se desnuda aún más en sus letras. Aquí vuelve a ocurrir, esta canción tiene una letra desgarradora sobre los amigos que se van, el paso del tiempo que separa a la gente, esos clavos a los que agarrarse cuando las cosas van mal van escaseando con el paso del tiempo.

Emocionante la interpretación, la letra y esa sensación de que el tiempo llega un momento que empieza a dejar de darte cosas para empezar a quitartelas. Las ausencias aumentan, pilares que caen, sueños que se desvanecen, la vida que pasa…

» No es verdad «

El disco se cierra con este breve tema con una breve letra escrita por Kirmen Uribe y que Quique ya ha interpretado alguna vez que otra en directo.

De nuevo el paso del tiempo.

Quique González nos ha entregado un disco reposado, pausado, lleno de paisajes y que merecen que el público lo escuche tranquilo, dando su tiempo y espacio a las canciones. No es un disco que entre a la primera, aunque en mi caso si sucedió así.

Yo lo entronco un poco con » Kamikazes enamorados «, sobriedad en lo musical y la emoción de las composiciones de Quique.

Es posible que la gente esperara otra » Charo «, pero al final sabemos que Quique no es eso, » Me mata si me necesitas « era un disco muy equilibrado porque mezclaba esa vertiente íntima con disparos de puro rock como pueden ser » Sangre en el marcador «, » Relámpago « o la propia » Charo «, que al final ha resultado su tema más comercial.

Pero los que seguimos a Quique desde hace tiempo, sabemos que no busca eso, quizás este disco es el paso adecuado tras » Las palabras vividas «, un disco reposado, lleno de paisajes, paisajes sonoros emocionantes y unas letras que están dentro de lo mejor de su carrera.

Escuchenlo despacio, denle tiempo, Quique González lo ha vuelto a hacer y este disco contiene pequeñas joyas en su interior.

Quique González anuncia nuevo sencillo de » Sur en el valle «

El próximo 15 de septiembre podremos escuchar » Jade «, el segundo sencillo de » Sur en el valle « y que sucederá a » Puede que me mueva «, el sencillo que se estrenó hace un par de meses y que marcaba el regreso del músico madrileño.

» Sur en el valle « será el primer disco de Quique González con letras suyas desde » Me mata si me necesitas « en 2016. El proyecto » Las palabras vividas « publicado en 2019 contaba con letras de Luis García Montero.

La portada del sencillo es espectacular, la semana que viene llegará este sencillo y en 20 días tendremos por fin este nuevo disco de mi cantautor favorito.

Los motivos

Hay cien motivos más
de los que habían ayer
en el lugar
de aquello que perdimos.

Y tú pensabas que no era real,
que estaban escondidos detrás …

A quién voy a esperar,
a quién voy a querer igual.

Y tú pensabas que no era real,
que estaban escondidos detrás …

A quién voy a esperar,
a quién voy a querer igual.

Estreno oficial de “ Puede que me mueva “, la vuelta de Quique González

La semana pasada en este blog nos hacíamos eco del estreno que realizaba Santiago Alcanda, dentro de su programa “ Como lo oyes “ de Radio 3.

El Viernes 11 llegaba el vinilo de edición limitada de 7 pulgadas con motivo del record Store day. El vinilo limitado a 550 copias, incluía aparte de “ Puede que me mueva “, “ La balastrera “, un tema que es exclusivo de esta edición limitada.

Y hoy ya por fin, el tema se ha estrenado en Spotify y se ha publicado el videoclip:

Coincidiendo con el estreno se ha hecho oficial la fecha de publicación del nuevo disco. Llegará a las tiendas el próximo 1 de Octubre bajo el título de “ Sur en el valle “, con una preciosa portada en la que es protagonista un hermoso caballo.

La casa de mis padres

Soñar con tus propias armas
Meter la lengua por la cerradura
Encontrar telarañas en el cierre de la dentadura

Papá, la casa huele a mamá
Necesita una mano de pintura
Necesito un as y una herradura
Para vivir como me dé la gana

Batiendo mis propias marcas
Perdiendo en una apuesta segura
Necesito un frac y una armadura
Para seguir esquivando las balas

Papá, la casa huele a mamá
Y la vida siempre pasa la factura
Necesito luz, infraestructura
Para pensar en pasado mañana

Volar con mis propias alas
Saber si necesitas ayuda
Bienvenido al club, vibra y satura
Bajo la luna de Semana Santa

Dormir con las botas puestas
Soñar entre canciones de cuna
Bienvenido al club, nadie te apura
En la basura de las horas muertas

Luchar con la puta culpa
Saber ni necesitas ayuda
Necesito luz, la última curva
Para vivir como me dé la gana

Papá, la casa huele a mamá

20 años de » Salitre 48 «

Cuando pienso en Salitre48 no pienso en una calle; pienso en una playa, en carreteras secundarias, en un hotel de Conil de la Frontera, en un par de botas sucias, en puentes que se cruzan en ambos sentidos, en un café en el puerto de Mahón, en un ron con coca cola en el «Wild Thing», en una bandada de gaviotas en la costa del norte, pienso en primavera, pienso en un otoño de párpados caídos, en un libro de poemas de Bukowski, en un atardecer en Porto Colom, en una colección de lunas llenas, en una verbena de barrio, pienso en mis amigos y en Violeta, en un verso de García Montero que dice «vivir es ir doblando las banderas». Pienso en bailarinas, en camareras, en peluqueras, en agentes de policía, en cantantes de orquesta, en Susan Sarandon en la última escena de Atlantic City, en Darío Grandineti en El lado oscuro del corazón, pienso en septiembre, pienso en hierba, en olivos, en lolitas de extrarradio, en pájaros mojados, en clubs destartalados, en una estación de tren. Pienso en sesión de madrugada, en viernes por la noche, en una montaña rusa, en ropa interior tendida al sol, en aviones que despegan, en Madrid amaneciendo tras una noche de copas, o caminando por una Barcelona solitaria el día de Navidad. Pienso en un billete de ida a la ciudad del viento, en el sol entrando por la ventana de una casa desvencijada por los ladrones, en un piano tocado con dedos de cemento mientras afuera pasa el Carnaval. Cuando pienso en Salitre48 oigo tus pasos subiendo la escalera de madera, cruzar el pasillo, llamar a la puerta, entrar en casa…

Así se iniciaba el libreto de » Salitre 48 «, el segundo disco de Quique González que en estos días cumple 20 años de su publicación.

Hay discos en tu vida que pasan sin pena ni gloria, discos que te marcan en una época concreta, discos que te acompañarán toda tu vida, discos que te hunden, discos que te sacan del pozo, discos que te dan la vida y discos que te llevarías a islas desiertas…

» Salitre 48 » es para mi uno de esos discos, fue muy importante para mi en su momento y hoy 20 años después sigue siendo uno de mis discos favoritos a mis 41 años de edad.

Conocí a Quique con su primer disco » Personal «, se le presentó como un rockero, el salvador del rock en nuestro país y las pocas referencias que tuve en aquel momento me parecieron muy buenas, pero aquella época no era como ahora, facilidad de acceder a cualquier tipo de disco y si no comprabas el disco, solo tenías la referencia de la radio o televisión, y aquel disco tampoco tuvo un recorrido espectacular en los medios. » Personal « si sonó bastante o al menos yo si pude conocerlo por esta canción, pero mis recuerdos no me dicen mucho más de aquel disco hasta que me lo pude comprar años después.

Luego llegó » Desde que no nos vemos «, el segundo disco de Enrique Urquijo con los problemas y allí estaba » Aunque tu no lo sepas «, tema escrito por Quique González y que fue elegido como sencillo del disco, promocionandolo además con un estupendo vídeo en blanco y negro.

La canción se hizo muy popular y su nombre empezó a estar en boca de todo el mundo, incluso le acompañó en una actuación en Septimo de caballeria.

Universal tras no funcionar como querían el primer disco le dieron la carta de libertad. Quique se dedicó a componer durante meses y preparar unas maquetas que llegaron a varias oficinas. En la oficina de Nacho Sáenz de Tejada, en aquellos tiempos A&R en Universal.

Aquella maqueta no dejaba de sonar en aquella oficina y se decidió volver a contar con él dentro de la estructura de Universal. Para editar ese disco se decidió editar la maqueta según estaba grabada, algún retoque y una versión nueva de lo que sería el primer single elegido » La ciudad del viento «.

En un acto de justicia poética, Quique lograba otra oportunidad y es que al final, lo que pesaba eran las canciones y » Salitre 48 » tiene un gran puñado de grandes canciones. El disco le hizo lograr un nombre, empezó a sonar en algunas radios, Universal le dió la oportunidad de grabar otro disco y aunque la historia no acabó de la mejor manera, Quique empezó a cimentar su carrera a base de pelearse con giras de cientos de conciertos, canciones que iban creciendo y una base de seguidores que ha ido aumentando año tras año.

» Salitre 48 » es un disco que te invita a viajar a Conil de la Frontera, a la ciudad del viento, a un Madrid abrasador en Agosto, a la verbena de cualquier ciudad. a noche de tormentas, a tu colección de discos, a las oportunidades perdidas, a las ganas de sentir esas letras que se te clavaban en cada escucha.

La canción que abre el disco no puede ser más descriptiva, la memoria de tiempos pasados, el amor que se evapora, la autoimposición de olvidarla en ese brillante homenaje a Aute. Una gran apertura de disco, prueba de que terminó calando es que hoy en día es fija en los conciertos y uno de los momentos más celebrados por todos los seguidores.

» Día de feria » es un retrato costumbrista de una noche en un recinto ferial, una verbena de ciudad y que 20 años después sigue funcionando por su maestría en la descripción. Aquí aflora el cantautor que tuvo siempre dentro, muy Dylan.

» La ciudad del viento « aparece aquí en 2 ocasiones, la versión que se utilizó como sencillo y la versión acústica y desnuda que cierra el disco como pista oculta. Fue la canción que presentó el disco en su publicación, al igual que » Salitre » muy descriptiva. De mis canciones favoritas de Quique, y que el tiempo la mantiene en su repertorio.

» Crece la hierba » suena muy juvenil en estos tiempos, un ritmo casi reegae que se termina pegando, no son territorios muy visitados por Quique en su posterior carrera.

» Rompeolas « es una de las mejores canciones del disco. El recuerdo a ese amor que se fue, el estribillo es de lo mejor que ha escrito nunca, notas su dolor en el recuerdo.

» 39 grados » nos devuelve al Quique del primer disco, un rock urgente ambientado en un verano abrasador en la ciudad.

» Carnaval « es como si fuera la segunda parte de » Día de feria «. La melancolía hecha canción, la nostalgia de tiempos pasados.

» Perdone agente « nos lleva de nuevo a su disco debut. Una letra sobre un encontronazo con la autoridad, resuelta en un rock que se vuelve pegadizo en un estribillo que entra fenomenal.

» Bajo la lluvia » es una de las grandes baladas del disco y una de las mejores de toda su carrera. Pura emoción en la letra y esa voz que la sostiene sintiendo con el autor la nostalgia y el dolor de la pérdida de aquellos momentos.

» Ayer quemé mi casa » siempre me sonó muy Dylan. Sobre todo en la letra y esa armónica, instrumento que nunca ha dejado y que posiblemente en este país es de los mejores que la utiliza. El ritmo la hace hipnótica, siempre fue una de mis debilidades del disco.

» De haberlo sabido » es otra de sus mejores baladas. Hoy en día sigue formando parte de su repertorio y es que es demoledora. La nostalgia, el olvido, el amor perdido, las oportunidades perdidas, todo ello y mucho más es esta enorme balada.

En » Jukebox » se vuelve al rock y al espíritu del primer disco, con esa energía juvenil efervescente que ya estaba en su debut.

» En el disparadero » siempre fue otra de mis debilidades, esa mandolina y la armónica unidas en una letra que siempre me gusto mucho, ese estribillo nostálgico de volver a donde uno fue feliz, los corazones de segunda mano…

» Tarde de perros » apoyada en un ritmo marcial nos recuerda el fallecimiento de Enrique Urquijo sutilmente en la letra, de nuevo la armónica doliente en la parte final del tema.

» Todo lo demás » es otra de esas canciones quizás escondidas en sus discos pero que a mi me funcionan estupendamente. Letra nostálgica, las carreteras por delante y ese estribillo que invita a cantarlo, la armónica final de nuevo nos invita a viajar lejos.

» Permiso para aterrizar » comparte pista final junto a la versión acústica de » La ciudad del viento «. Es una canción desnuda que adelanta esa faceta que Quique visitará más adelante en discos como » Kamikazes enamorados «, la letra, el sentimiento en la interpretación.

Después de » Salitre 48 » llegaría la exuberancia de » Pájaros Mojados «, los momentos difíciles tras su despido, la gira de peleando a la contra, la desnudez de » Kamikazes enamorados «, la búsqueda de » La noche americana «, esa vuelta a las multis con » Ajuste de cuentas «, la confirmación de la crítica en » Avería y redención «, la maestría de » Daiquiri Blues » y » Delantera mítica » y la confirmación total en » Me mata si me necesitas « junto a ese homenaje compartido con Luis García Montero que es » Las palabras vividas «.

Quique González siempre lo diré, forma parte de mi top 3 o top 5 de artistas, quizás formaría parte de una trinidad junto a Bruce y Sabina, posiblemente si.

He seguido su carrera desde este disco totalmente a fondo, cada disco lo he comprado, le he visto en el Conde Duque con 50 personas de público, le he visto en la Riviera, teloneando a Fito, en el teatro de mi ciudad, en Guadalajara, y siempre he salido muy satisfecho de todos los conciertos a los que he asistido de él.

» Salitre 48 » fue un paso importante en su carrera, mezclaba la efervescencia de su disco debut con una madurez como cantautor que potenciaría en sus siguientes discos. » Salitre 48 « es un disco de juventud, de amores perdidos, de carreteras secundarias llegando a playas desiertas, de sueños por cumplir y de sentir que en cada letra puede haber una historia como la tuya o como la que te contaron aquella vez en una terraza estando de cervezas.

Es un disco que siempre me acompañará y al que suelo regresar cada poco tiempo, el momento final de » Salitre « es de mis favoritos en mi vida actual y en mi último concierto antes de la pandemia, lo cante y grite más alto que nunca.

Quique González anuncia su regreso

Por fin tenemos de vuelta a mi artista favorito de los últimos años, bueno en realidad, le llevo siguiendo desde el debut y no he dejado de faltar a la cita a cada uno de sus discos, he asistido a casi todas las giras desde » Kamikazes enamorados «, no es que me guste, es que es pura devoción lo que tengo por su música y sus letras.

Ya cuando presentó en Buenafuente el dúo con Mikel Erentxun, Quique anunciaba un futuro proyecto y ya mis sospechas se hicieron más fuertes, cuando anunció sus conciertos en las noches del botánico este verano en Madrid.

Finalmente hoy ha llegado la noticia, el nuevo disco de Quique González llegará en Otoño, lo editará Cultura Rock Records al igual que su último disco » Las palabras vividas «.

El primer sencillo tiene el título de » Puede que me mueva » y quizás podamos escucharlo ya este viernes en las plataformas de streaming. Lo que sí está confirmado es que saldrá una edición en vinilo el próximo 11 de Junio que contendrá este primer sencillo y un tema inédito, que no incluirá el álbum que lanzará en Otoño.

El título de esta cara B es » La balastrera «, el vinilo se podrá comprar en tiendas pequeñas de discos y en la propia web del artista.

Será el primer disco con canciones con letra y música suya desde » Me mata si me necesitas » de 2016.

Muchísima expectativa con este lanzamiento y desde ya contando las horas para que llegue el estreno de la canción.

Mientras llega la nueva canción quedémonos con alguna de sus mejores canciones.

Está borrándose en el tiempo

El tiempo borra todo, aunque a veces creáis que es imposible, pero el implacable paso del tiempo consigue borrar prácticamente todo y te deja sin la memoria de aquellos días, deslumbrado del todo…

Siempre tiramos de lo que perdemos,
Siempre perdemos lo que más queremos,
Siempre tenemos lo que merecemos,
Estremecernos en los aeropuertos.

Tu sabías que aquello no saldría bien
Y aún así te metiste de lleno
Ahora no hay lugar donde puedas estar suficientemente lejos…