Havisolo

Green Day publican » Dookie 30th anniversary «

Uno de los discos de mi adolescencia cumple en los próximos meses 30 años desde su publicación, concretamente » Dookie « fue publicado el 1 de febrero de 1994. Recuerdo como en mi primer año de instituto el disco llegaba a España y nos volaba la cabeza a todos.

Con motivo de este aniversario, la banda californiana va a publicar una edición super deluxe de un disco que llegó a los 14 millones de copias vendidas.

Esta edición deluxe se publicará el próximo 29 de septiembre en dos formatos distintos, caja de 6 vinilos o caja de 4 cd´s.

El material incluido será el siguiente, además del álbum original, 17 maquetas inéditas, seis descartes y dos conciertos: el mítico  Woodstock 1994 y, ojo, uno inédito grabado en la sala Garatge de Barcelona el 5 de junio de 1994.

Green Day han publicado como avance 10 demos que irán incluidas en esta edición especial.

Quique González anuncia » Copas de yate «, nuevo disco de versiones

Quique González ha anunciado hoy la publicación de la caja conmemorativa para guardar los vinilos que se vienen reeditando desde el pasado mes de junio.

La nota de prensa en la página web de Quique González indica lo siguiente:

Presentamos la caja 25º aniversario para la colección de vinilos de Quique González

Incluye un nuevo disco de estudio: “Copas de yate. Volumen I”, con 8 inesperadas versiones

Y un cancionero con todas las letras y acordes de su discografía

Dentro de esta caja, diseñada por Fernando Maquieira, podrás atesorar la discografía completa en vinilo de Quique González.

La obra de Quique la conforman a día de hoy once discos de estudio con más de 140 canciones originales y dos álbumes en directo publicados a lo largo de sus 25 años de carrera (1998-2023). Todo un legado que podrás recopilar disco a disco en esta pieza especial.

La caja incluye un nuevo disco de estudio titulado “Copas de yate. Volumen I” con versiones de 8 canciones de diferentes autores. Este disco, que se publica en otoño, formará parte de la caja, aunque también habrá opción de comprarlo de forma independiente. A la vuelta del verano daremos más información sobre el mismo y adelantaremos la primera canción como single. De momento, podemos contar que está recién salido del estudio y que ha quedado espectacular.

Otra de las sorpresas de esta caja es un libro cancionero con las letras y los acordes de todas las canciones de la discografía de Quique González para poder tocarlas fácilmente con la guitarra. Incluye fotografías inéditas de la época de cada disco.

El resto de vinilos, desde el disco “Personal” (1998) hasta “Sur en el valle” (2021), se pueden adquirir por separado para que cada fan elija los que eche de menos en su discoteca. Recordamos que a lo largo de este año se están publicando todos ellos, algunos por primera vez en este formato, junto a otros que estaban descatalogados.

Es importante destacar que la caja estará disponible únicamente mediante reserva ya que se trata de un objeto conmemorativo muy especial. Puedes reservarla en la tienda oficial de Quique, con la opción de que sea firmada.

Ya el mes pasado me hice con los 4 primeros vinilos de la colección y esta caja ya la he reservado según se ha anunciado esta mañana. La sorpresa de un disco de versiones que no es algo nuevo en la discografía de Quique González.

Tenemos buenos ejemplos como » Algo me aleja de ti » de Lapido o la adaptación de » Is your love in vain » de Bob Dylan.

El disco tiene previsto su salida para comienzos de noviembre.

Quique González celebra su 25 aniversario reeditando en vinilo su discografía

Se cumplen este 2023, 25 años de » Personal «, el debut de Quique González y para ello ha iniciado una gira conmemorando este aniversario, gira que tendré la suerte de ver en las noches del botánico dentro de un mes.

Aparte de esta gira, la semana pasada Quique anunció la reedición en vinilo de toda su discografía, editando en este formato algunos de sus trabajos por primera vez.

Este viernes llegan a las tiendas » Kamikazes enamorados » y » La noche americana «, ambos inéditos en vinilo y el próximo 16 de junio se editan » Daiquiri Blues » y » En vivo desde Radio Station «. 

En su web puedes reservarlos firmados, además a un precio más que interesante, 20€ por vinilo. Ni que decir que un servidor ha reservado estos 4 primeros lanzamientos, tengo toda la discografía en cd pero me apetece completar la colección en vinilo y así tener en ambos formatos toda la discografía de uno de mis artistas favoritos sin lugar a dudas.

Y que mejor canción para recordar de » Kamikazes enamorados « que » Calles de Madrid «, esas que recorreremos para encontrarnos esta semana con el maestro Sabina.

Manuel Carrasco le canta a Sevilla y anuncia disco en directo

Hoy Manuel Carrasco ha presentado » Hay amores que duran toda la vida «, el tema dedicado a Sevilla que interpretó en el concierto que celebró en el Estadio de La Cartuja de Sevilla el pasado 11 de junio de 2022.

Una versión que irá incluida en un disco en directo que se publica el próximo viernes 26 de Mayo y que recoge dicho concierto en 2CD y DVD.

» Hay que vivir el momento  en directo desde La Cartuja «, recoge el concierto celebrado ante un lleno espectacular en el estadio sevillano, que llegó a aglutinar a 74.345 espectadores y era lógico que se terminará publicando.

Además llega en unas fechas cercanas al arranque de la gira » Corazón y Flecha « en España, que a partir del 2 de junio recorrerá la península hasta el mes de Octubre.

El disco incluye el siguiente repertorio:

Hay amores que duran toda la vida
Hay que vivir el momento
Tambores de guerra
Aprieta
Los primeros días
Que nadie
Mujer de las mil batallas
Déjame ser
Sabrás/ y ahora / bailar al viento/ siendo uno mismo – medley
Entiendo – acústico
Soy afortunado – acústico
El aire de la calle – acústico
Yo me quedo en Sevilla con raimundo amador – acústico
Dispara lentamente
Te busco en las estrellas
Ya no
No dejes de soñar
Yo quiero vivir
Prisión esperanza
Me dijeron de pequeño
Fue
Uno x uno
Amor planetario
Tan solo tú
Sevilla
Bar de los pesares
Qué bonito es querer

Arde Bogotá » Cowboys de la A3 «

El viernes pasado se publicó el segundo disco de Arde Bogotá, la banda cartagenera que sorprendió con su debut » La noche «, publicado en 2021, y que con este segundo largo titulado » Cowboys en la A3 « han dado un paso de gigante en su carrera.

He de confesar una cosa, no escuche » La noche «, siempre escuche hablar bien de ellos en medios pero no me lance a escucharlos, hace unos meses me tope con el primer sencillo de este trabajo y me llamaron la atención, los continuos avances iban aumentando esa sensación de que podíamos estar ante un gran trabajo y bueno, llego el día y personalmente puedo confirmarlo, estamos ante uno de los mejores discos publicados este año en España.

» Cowboys de la A3 « consta de 12 canciones, todas ellas son un kilometro de la A3, la carretera que conduce desde Madrid a la costa valenciana y murciana, la carretera que la banda ha recorrido cientos de veces durante la gira de presentación de su primer disco, gira que ha influido en el sonido del disco, he leído que hay un giro hacia el rock más afilado, y es que este disco es hay mucho de ese rock sin concesiones, con baterías marciales, guitarras muy presentes en prácticamente todas las canciones consiguiendo un sonido bastante contundente.

El disco es un viaje que va desde el amor al olvido, la amistad, el paso del tiempo, el canto al amor perdido, con unas letras llenas de referencias a las carreteras, a los coches, a las pequeñas cosas que terminan siendo las más importantes y que provocan esa salvación que funciona como absoluta redención.

1.Los perros
2.Nuestros pecados
3.Escorpio y sagitario
4.Clávame tus palabras
5.Cowboys de la A3
6.Copilotos
7.Veneno
8.Flor de la mancha
9.Besos y animales
10.Que vida tan dura
11.Todos mis amigos están tristes
12.La salvación

» Los perros »  fue el primer avance del disco, comienza el viaje de huida, ese símil con soltar a los perros, canción de carretera y a mirar adelante con el corazón roto y lleno de cicatrices, el sonido marcial presente desde la primera canción.

» Nuestros pecados « fue el primer flechazo según escuché el disco el pasado viernes y es que es dificil resistirse a ese estribillo tan bien trazado, protagonista de una canción que vuelve a sonar a ruptura, las guitarras de la parte final de la canción son gloriosas.

» Que vida tan dura « es un auténtico disparo de rock and roll, que estribillo más elemental pero con qué rabia y como engancha acompañando a otro ritmo marcial, intensidad plena que en directo va a ser una bomba seguro, no es de extrañar que haya sido uno de los avances del disco.

Con » Clávame tus palabras « continúa el viaje, la ruptura es un hecho y el olvido se viene asomando en el horizonte, las palabras hieren y el cuerpo te pide la huida, el viaje se torna en soledad con otro potente estribillo y de nuevo un potente trabajo de guitarras.

» Cowboys de la A3 « es una auténtica joya, así resumiendo rápido. Una canción sobre el olvido, echar de menos, se inicia un viaje que evoca nostalgia y ganas de dejar atrás, de nuevo enorme estribillo, de una intensidad terrible con el que es imposible no emocionarse, para cantarla en ese Peugeot ( como el mío ) que se nombra en la canción, ese símil con los viajeros del oeste, la soledad ante el desierto árido por delante y la redención que supone llegar al mar, es una enorme canción.

» Copilotos »  es la balada del disco, con un manto acústico, trata de esos juramentos de sangre que se hacen cuando inicias un viaje con otra persona, que no son más que copilotos en un viaje ante el futuro que vendrá, la letra es preciosa y con ese punto épico que rodea a todo el disco.

Con » Veneno « volvemos al sonido afilado, desde el primer segundo la batería marca el ritmo, continuas referencias a los coches, el puente y estribillo frena para dejar claro que la ruptura es un hecho, solo queda el veneno entre los dos «Porque ahora no me aguanta en el pecho esta guerra, se me envenena el alma con miel de culebra, machaco las palabras buscando respuestas, buscando tu amor…», se tenía un destino y ahora solo queda el olvido, para cantarla con rabia en los directos.

» Escorpio y Sagitario « con un ritmo más juguetón en su inicio, es de las más intensas en su parte del estribillo y continúan los reproches que resultan de la ruptura, las nulas conexiones entre los dos signos del zodiaco marcan la canción, intensidad y rabia a raudales en otro de los grandes temas del disco.

En » Besos y animales « bajamos el ritmo un poco pero solo en su parte inicial, para según pasa el puente, se convierte en otro trallazo en una letra que continúa con el viaje, la recuperación tras la ruptura está en marcha, mucha presencia de animales como en casi todo el disco, es más, cada canción en el libreto tiene asociado el dibujo de un animal.

» Flor de la mancha « trata sobre el reencuentro tras la ruptura, nos hemos destruido mutuamente, ya se ha cumplido la condena, los recuerdos ya no duelen tanto, el camino al perdón se ha hecho largo, el viaje nos lleva a un hotel solitario, analizamos lo pasado y el dolor ya se va marchando, otra joya de la letra, estamos dispuestos a un nuevo viaje en el futuro. Otra de mis favoritas del disco en un elevado nivel del disco.

» Todos mis amigos están tristes « sube la intensidad en una canción de rabia sobre el pasado, las ganas de vengar ese pasado, destaca el duelo guitarras-batería y la continua repetición del título para darle más énfasis a la venganza y las ganas de pelear.

» La Salvación « es el final del viaje, el camino nos ha llevado a la redención, siempre habrá una manera de salvarse después del desastre. Es un cierre épico y magnífico para el disco, no hay más, tras todo el viaje queda la opción del perdón, de rendirse y dejar claro que la salvación está en el amor que hemos perdido y queremos recuperar.

Yo sigo llegando tarde
se me hace largo el viaje
para esta conversación.
No quisiera molestarte
pero quería gritarte:
¡me duele el pecho de amor!

Cuántas veces he pensado en que he llegado tarde, ya os lo digo yo, muchas, sublime y como ese ritmo marcial dá paso a ese coro grandioso para dar final a un disco épico, la salvación a veces la tenemos más cerca de lo que pensamos, el viaje ha sido duro, pero como dice la letra, tiene que haber una salida para tanto dolor. Es un canción que cierra este disco, pero que desde este momento para mi se convierte en un clásico del rock español, la intensidad, la épica y emotividad de esta canción está a la altura de muy pocos en este país.

Creo que ya ha quedado clara mi opinión, estamos ante uno de los mejores discos nacionales de este 2023, así de claro. He leído que pueden ser los Héroes del Silencio de esta generación, no se, tiene la épica de su lado, y el rock sin concesiones aparece aquí, la comparación puede valer.

Es un disco de desamor, incomprensión, asimilación y redención, todo un viaje hacía el perdón, había la búsqueda del amor, que siempre puede ser una salida para ser salvados. Disco muy recomendable, denle una escucha, estoy seguro que nos les decepcionará.

Texas anuncia recopilatorio: » The very best of 1989-2023 «

La banda escocesa liderada por Sharleen Spiteri han publicado hoy el primer sencillo de un recopilatorio que verá la luz el próximo 16 de junio.

» After all « es la primera de las dos canciones inéditas que incluirá este doble recopilatorio que recoge las mejores canciones de sus 35 años de carrera desde su formación.

El tracklist del disco es el siguiente:

TRACKLISTING:

CD 1

  1. Say What You Want
  2. Black Eyed Boy
  3. Inner Smile
  4. Mr Haze
  5. Halo
  6. I Don’t Want A Lover
  7. Summer Son
  8. Keep On Talking
  9. The Conversation
  10. In Our Lifetime
  11. In Demand
  12. Put Your Arms Around Me

CD 2

  1. Let’s Work It Out
  2. When We Are Together
  3. Hi
  4. Say What You Want (All Day Everyday) feat. Wu-Tang Clan
  5. Tired Of Being Alone
  6. Start A Family feat. Alan Rickman
  7. So Called Friend
  8. Everyday Now
  9. Insane
  10. After All
  11. Sleep feat. Paul Buchanan
  12. So In Love With You

Se trata del segundo recopilatorio de su carrera tras » The Greatest Hits « publicado en el año 2000

Hoy se ha conocido la fecha de lanzamiento, ya está disponible el pre-order del disco en su web: https://www.texas.uk.com/  

Y también tenemos disponible el vídeo de » After all «

» Y de repente… «, nuevo avance del EP de Miss Caffeina

La banda Miss Caffeina publica este próximo 14 de abril un EP titulado » Shangai baby «, un lanzamiento que se produce poco más de un año después de la publicación de » El año del tigre «, su ultimo disco.

El EP incluye 5 canciones de la que ya conocemos dos temas, el tracklist es el siguiente:

1.Para toda la vida
2.Y de repente…
3.Fade out
4.Shanghai Baby
5.Sin embargo no

Tras » Para toda la vida «, hoy conocemos » Y de repente… « otro tema bailable de la banda que se termina pegando con las escuchas, confirmando el buen momento en el que se encuentra la banda.

El » Básico » de Revolver cumple 30 años

El 2 de abril de 1993 se grabó en los estudios Cinearte de Madrid el disco que supuso el espaldarazo definitivo de la carrera de Revolver.

Tras publicar 2 discos en Warner con los que pasó poco, sobre todo con el primero, aunque con el segundo empezó a coger algo más de nombre, también hizo mucho que aquí ya están gran parte de las grandes canciones que luego formarían parte del » Básico «.

Con este segundo disco Carlos Goñi realizó bastantes showcases acústicos para los 40 principales y finalmente a comienzos del 93 se le ofreció realizar este concierto unplugged, al estilo de lo que ya venía triunfando bajo el apoyo de la todopoderosa por entonces MTV en el resto del mundo.

Al concierto llegaría con 3 canciones inéditas y una introducción acústica para iniciar el concierto, las 8 canciones restantes fueron recuperadas de los discos anteriores, un formato de disco que sería repetido por Goñi hasta en 3 ocasiones más.

Es un disco muy especial para mi, marcó mi gusto por la música y es culpable de que me gusté tanto la música, 30 años ya de uno de los discos de mi vida, esto me recuerda que el año que viene se cumpliran 30 años del primer disco que tuve, casi nada.

En todo caso me apetecía recordar esta efeméride y aquí os dejo con el análisis que hice de este disco tan importante para mi: https://havisolo.com/18-revolver-basico/

La maestría de José Ignacio Lapido

El viernes publicaba disco uno de los mejores compositores que tiene este país. » A primera sangre « es este nuevo trabajo que forman 11 canciones, y en las que el fundador de 091, vuelve a desplegar su precisa y preciosa escritura en unas canciones que siguen enriqueciendo su ya rico repertorio.

Inspiración de muchos artistas de este país como Quique González por ejemplo, José Ignacio Lapido lleva ya un tiempo a un nivel compositivo de los más altos de este país, simplemente disfruten con este nuevo trabajo.

Ginebras » ¿ Quién es Billie Max ? «

Llegó el esperado día de la publicación del segundo disco de Ginebras » ¿ Quién es Billie Max ? « y es que había ya ganas de temas nuevos.

Echemos un poco la vista atrás, en septiembre de 2020 se publicaba » Ya dormiré cuando me muera «, en plena pandemia con todo el tema de promoción y agenda de conciertos afectadas por esta circunstancia, y así nació este primer disco. Yo a raíz de leer una crítica quise escucharlo y desde entonces, absoluto fan sin lugar a dudas.

¿ Que tienen Ginebras para gustarme tanto ?: Diversión, buen rollo, melodías, actitud y las 3 veces que las he visto en vivo ( Alcalá de Henares, La Riviera y Wizink de teloneras de Rigoberta Bandini ) me han hecho reafirmarme en estas sensaciones que me transmiten.

Así que este disco llega siendo un incondicional con todas las letras, así que vamos a echarle un vistazo a uno de los discos que más me van a acompañar este 2023.

Esta mañana a primera hora he recibido el vinilo firmado, a los que le he sumado una camiseta de Billie Max y la semana que viene llegará la edición en cd, vamos el pack completo al igual que hice con el primer disco. Tras escucharlo unas 4-5 veces entero vamos a ver que nos ofrece Ginebras en este segundo disco:

Tracklist:

1.- Billie Max

2.- Alex Turner

3.- En Bolas

4.- Desastre de Persona feat. Dani Martín

5.- Rapapá

6.- Omeprazol

7.- Lunes Negro feat. Karavana

8.- Ansiedad

9.- He Resucitado a Elvis

10.- Qué Gozadita

11.- Muchas Gracias por Venir

  1. » Billie Max «

La canción que abre el disco para mi tiene todos los ingredientes de Ginebras, un estribillo muy coreable con ese » se lío, se lío « y esa repetición de » Quien me iba a decir que viendo a Iker Jimenez se me iría la olla con movidas así «, una letra muy onírica sobre un sueño con Billie Max que acaba terminando por las obras de Madrid, el costumbrismo en sus letras vuelve a aparecer y para mi de todo el disco es quizás la que más me recuerda al primer disco, una buena apertura de disco como lo era » Crystal Fighters «.

2. » Alex Turner «

El primer sencillo del disco que salió allá por Mayo del año pasado y ya pude disfrutarla en directo. La hemos escuchado tanto ya y sigue siendo una gran canción, un potente estribillo perfecto para el directo y que ya marcaba que había una evolución en este segundo disco, escuchado el disco entero me parece perfecta su elección como primer single.

3. » En bolas «

Canción muy divertida con el sonido inconfundible de Ginebras, gran presencia de guitarras que acompañan una letra sobre uno de los placeres de la vida según ellas: » Estar en bolas en la cocina es mi placer favorito de la vida «, a esto se le suma un pequeño rapeo nombrando a Pucho, Rosalia y su Saoko, para terminar con esos coros marca de la casa, todo diversión.

4. » Desastre de persona «

El tercer adelanto del disco fue esta colaboración con Dani Martín, fan confeso de la banda y que desde el principio les brindó su apoyo. Me gusta mucho, un tema apoyado en las guitarras y que para el directo es un auténtico tiro, quien se resiste a tararear el estribillo y esa letra con la que nos podemos identificar cualquiera de nosotros.

5. » Rapapá «

Presentada por ellas como un intento de funky, es una canción que te atrapa con ese ritmo que se queda pegado desde la primera escucha y que estoy seguro que en directo será una fiesta para bailarla. No faltan esos puentes con los coros y un estribillo hiper pegadizo, otra fiesta en forma de canción. Y como siempre alguna frase excelente: » Todo lo bueno algo bueno traerá y todo lo malo con el tiempo se va «

6. » Omeprazol «

Mi debilidad en estas primera horas es esta canción que empieza con cuenta atrás y que incluso bebe ligeramente de un sonido 50´s-60´s que me vuelve loco, una letra sobre una noche de fiesta que termina en la explosión final iniciada por ese coreable » Noches de mamoneo, mañanitas vistas desde el suelo « para enseguida transformarse en un tremendo ska con sus trompetas y vientos que le dan un ambiente festivo que no invita a otra cosa más que a bailar, lo dicho, de mis favoritas ahora mismo.

7. » Lunes negro «

Otro enorme tema es esta colaboración con Karavana, guitarras muy afiladas en una producción cercana al punk con voces saturadas para describir esos putos lunes que todos tenemos. Las voces casan muy bien y es la típica canción que cantas a pleno pulmón en el coche o en un directo. De las mejores del disco sin duda.

8. » Ansiedad «

Fue el segundo adelanto del disco y cuando salió yo tenía la sensación de que podía ser la mejor canción de Ginebras hasta la fecha, y ahora casi que lo sigo pensando. Una magnífica letra sobre un problema real y cada vez más presente en esta sociedad, ese puente y el estribillo en el frenazo previo a ese subidón final que es una locura en directo: » Los que no te necesitan, los más necesitados, necesito que me digas que me has necesitado «.

9. » He resucitado a Elvis «

Si en el primer disco había un claro homenaje a Los Beatles, aquí se recuerda a Elvis en una letra que habla sobre encontrar una canción y resucitar a Elvis, de nuevo ese costumbrismo indicando que está en las playas de Gandía o Benidorm y de paso que se marque una colaboración ahora que sabe español… Geniales en sus letras con ese sentido del humor tan de Ginebras, una de las más puras en cuanto a melodía.

10. » Que gozadita «

Vuelta al baile, un ritmo súper pegadizo con leves aires latinos y un estribillo muy coreable, la parte final es una absoluta fiesta y seguro que en directo funciona estupendamente.

11. » Muchas gracias por venir «

Ultimo adelanto del disco y que se publicó acompañando el documental de su grabación en Abbey Road. Una preciosa balada que da las gracias al público que las sigue y de paso una celebración de la trayectoria que lleva la banda, apoyada en el piano, se sale de su sonido habitual, pero creo que como cierre del disco emociona y creo que en los directos será seguro un gran momento.

Poco más de media hora en un disco que se escucha en un suspiro, y es que se hace corto por lo bueno que es, muy variado en cuanto a sonido, de nuevo canciones muy divertidas y pegadizas, manteniendo la frescura de su notable debut y eso no era fácil seguro.

Se nota que es un disco más maduro en las letras, aparte de estar más pensado para el directo y han conseguido una muy buena selección de canciones, ahora mismo pienso y no hay ninguna que me sobre o no me diga nada en estas primeras impresiones.

Deseando vivir el disco en directo, tengo entrada para la gran cita del Wizink el próximo 12 de octubre, pero a ver si las puedo cazar antes en algún concierto antes de esta fecha.

Larga vida a las Ginebras, a las canciones divertidas y de buen rollo que nos regalan y en este segundo disco hay bastantes, disfruten y sonrían escuchandolas.