Havisolo

Bruce Springsteen publica canción anti-ICE » Streets of Minneapolis «

Había un rumor fuerte de que Bruce Springsteen podía publicar una canción esta semana y ya la tenemos aquí, así la ha presentado el propio Bruce.

Canción escrita el pasado sábado y grabada ayer mismo, para publicarla hace apenas una hora. Canción que protesta por el estado de terror creado por la patrulla ICE, responsables de los fallecimientos de Renee Good y Alex Pretti en las dos últimas semanas.

Bruce Springsteen no ha escondido nunca su rechazo frente a Trump, ni ha escondido su ideología demócrata.

La canción se titula » Streets of Minneapolis « y suena así:

» Song Sung blue «

Hace unos días fui al cine a ver » Song Sung Blue «, lo que me atrajo y me animo a ir a verla era que estaba basado en una historia real, que incluía las canciones de Neil Diamond y la pareja de actores, Hugh Jackman y Kate Hudson, eran un aliciente más para ir al cine a verla.

Basada en el documental de 2008 que se realizó sobre Lightning & Thunder, banda tributo que Mike y Claire Sardina formaron desde finales de los 80 hasta comienzos de los 2000.

La película narra como se conocen, como surge el amor entre ellos por su amor a la música, como conocen el éxito como banda tributo y los consiguientes dramas que sufren, pero eso no os lo destripo por si no conocéis la historia real del grupo.

Con mucho énfasis en lo musical, con una pareja de actores disfrutando de sus papeles, es más, Kate Hudson ganó el globo de oro a mejor actriz de comedia o musical hace apenas unos días, aparte de ser nominada como mejor actriz en los Oscars 2026.

A mi personalmente me gustó mucho, las canciones son geniales, aparte de las de Neil Diamond suenan clásicos que nunca fallan, hay menciones a Eddie Vedder, a Bruce Springsteen, a Elvis, una película para disfrutar si amas la música.

Ginebras » Mundo hostil «

La semana pasada se presentó el segundo adelanto del tercer disco de Ginebras, disco que posiblemente vea la luz la próxima primavera calculo yo. Bajo la producción de Víctor Cabezuelo y Manuel Cabezalí, el disco conoce ya el adelanto de » Mi diario « y este » Mundo hostil « estrenado la semana pasada.

Para los que seguimos el grupo desde los comienzos este adelanto choca, aunque bueno, a mi personalmente no me pilló de sorpresa, ya que en los últimos meses más de una vez comentaron en sus redes sociales la posibilidad de que hubiera más baladas en este tercer disco.

Este disco será presentado en varios festivales este 2026 y ya tienen una fecha en Madrid, en las noches del botánico en junio y un servidor estará allí

Y » Mundo hostil « es un canto de dolor y como explican ellas:

» Un día te levantas y el mundo te parece un sitio muy hostil, un lugar en el que no te sientes comprendida, donde todo parece ir a contracorriente y donde las convenciones sociales sobre cómo debería ser la vida a cierta edad, o cómo debería ser el amor, no se ajustan en absoluto a tu vida. Un día te levantas y te vuelves a acordar de una persona que creías haber olvidado, pero no. Un día te levantas con buena vibra, pero el mundo está enfadado y te absorbe, te chupa la energía, las ganas de vivir y entonces escribes una canción. Y esa canción decides que es buena idea enseñársela al mundo porque sí, también somos esa persona. Como tú. «

LETRA:
Tu intención de apartarme creo que no te ha salido bien.
Soy adicta al suicidio emocional por querer irte a ver.
No hay nadie al timón.
Reviso los mensajes de hace tres años
para comprobar si todo me lo inventé
o todo fue real.

Histeria en silencio, bloqueo en la nube y aun así te pienso de julio a abril.
Si el amor mueve el mundo, mi mundo es un mundo hostil.
Yo, aceite en tu agua, soy frío en tu sauna, el córner de tu futbolín.
Cada uno es un mundo y mi mundo es un mundo hostil.
Reacción peligrosa, huir por memoria, el clásico de no insistir.
Si el amor mueve el mundo, mi mundo es un mundo hostil.
Es un tira y afloja. Joder, esto duele.
No cambio mi vida en Madrid.
Ven a mi mundo aunque mi mundo sea un mundo hostil.

Bruno Mars regresa con nuevo disco » The Romantic «

Ha costado, pero ya está de regreso Bruno Mars. 10 años después de su último disco » 24k Magic « pública el que será su cuarto disco disco en solitario y que verá la luz el próximo 27 de febrero bajo el título de » The Romantic «.

En estos 10 años no ha habido un silencio absoluto, varias colaboraciones, el disco con Silk Sonic publicado en 2021 » An evening with Silk Sonic «, varias colaboraciones, algunas de ellas éxitos mundiales como » Die with a smile » con Lady Gaga para la banda sonora de » Joker: floie á deux «, giras, etc…

Pero su regreso se ha hecho esperar y el 2026 lo comienza fuerte, aparte con el lanzamiento de este nuevo disco, con una gira mundial que en España ya tiene 2 fechas anunciadas en julio, 2 metropolitanos, ahí es nada.

El primer avance es la divertida y bailable » I just might «, canción que bebe del soul de los 70, no inventa nada, pero a mi que me den más canciones como esta y no lo que plaga la lista de éxitos española desde hace algunos años.

» Todos estamos bailando la misma canción «, el regreso de La Oreja de Van Gogh

Anunciado a bombo y platillo como uno de los alicientes televisivos de la noche de las campanadas, 2025 terminaba con el estreno del nuevo sencillo de La Oreja de Van gogh en esta nueva etapa con Amaia de regreso y la ausencia temporal de Pablo.

» Todos estamos bailando la misma canción « es un tema pop, con esos teclados tan marcados en su sonido y que incluso puede evocar a canciones como » Europa VII « o sonidos deudores de » El planeta imaginario «, sin olvidarnos esa referencia clara en los coros que nos hace pensar en » Rayando el sol » de Maná

Mucha gente en su primera escucha se quedó con esa frase del estribillo de » Yo creo en Dios « catalogandola de canción católica, nada más lejos de la realidad, cuando se mezclan conceptos hasta del big bang.

A mi me resulta un tema pop efectivo, quizás esperaba un regreso más contundente, pero el toque de Xabi componiendo sigue estando ahí y es un notable regreso, aunque un poco empañado por ser en un playback un pelin mal rematado a mi juicio.

Veremos que nos depara en 2026 este regreso, con una gran gira ya anunciada y que tiene ya muchas fechas agotadas, veremos si hay más canciones nuevas, quizás un disco nuevo, iremos viendo qué sucede.

Leiva homenajea a Robe

Uno de los momentos más emotivos del especial resumen 2025 de TVE fue el cierre del mismo. En esos minutos finales, en un plano secuencia dirigido por Fernando León de Aranoa, Leiva interpreta una versión desnuda de » El hombre pájaro «, canción de Robe que abría su último disco » Se nos lleva el aire «.

Rodado en el Teatro Real de Madrid, el vídeo contiene algún que otro guiño a la carrera de Robe, el traje de payaso, el cuadro de los peces, la luna…

En definitiva, precioso homenaje, ese micro solitario…

Mis discos favoritos 2025

Tras repasar las canciones vamos a repasar los discos que más he escuchado, más me han gustado, en definitiva, los discos que me han acompañado este 2025, con, a mi parecer, muy buen nivel general. Como sigo siego un comprador compulsivo de música, todos estos discos forman parte de mi colección en físico.

Sigo escuchando mucha más música nacional que internacional, con esa tendencia llevo ya varios años. En cuanto a géneros, pues un poco de todo, si es cierto que cada vez miro más hacia al indie, pero sin cerrarme a ningún sonido.

Igual que en las canciones, vamos a repasar en orden descente mis 15 discos favoritos de este 2025

15. Repion » 201 » 

Las hermanas Iñesta titulan este disco con el número de la salida de la A-62 que conduce hacía Santander, la misma que cojo yo cada verano para mis vacaciones, pero aparte de esta coincidencia, menudo último descubrimiento del año. Ya aparecieron en una de las mejores canciones de » San felices » de La M.O.D.A. pero en este disco ofrecen rabia grunge, rock indie afilado, vivencias y sobre todo canciones muy perfiladas en un trabajo que augura un futuro más que prometedor.

14. Manic Street Preachers » Critical Thinking » 

La banda galesa entrega un nuevo trabajo dentro de una carrera coherente y que ya supera los 30 años. Melodías inspiradas en el brit pop, con las guitarras por bandera y sobre todo muy buenas canciones como » Decline & fall «, » Brushstrokes of reunion » o » Hiding in plain sight «.

13. Sidecars » Everest «

La banda de Juancho regresa con otro disco de elevada altura. Una colección de canciones que miran un poco más hacía el rock que los últimos trabajos, con la voz de Juancho guiando, navegamos sobre canciones tan notables como » El momento exacto «, » La misma canción » o » Everest «.

12. Bunbury » Cuentas pendientes «

A Bunbury no se le puede acusar de quedarse inmóvil en un sonido, siempre investigando, siempre en movimiento, ahora nos hace volver hacia la música latina. » Cuentas pendientes « tiene ecos de Mexico, ecos de ranchera, corridos, sonidos fronterizos, y de este reto sale airoso en un disco que a mi parecer es superior a la dupla electrónica que fueron » Posible » y » Curso de levitación intensivo «. Canciones como » Serpiente «, la emocionante » Cuentas pendientes » o » La hiedra « dan empaque a un trabajo notable y que promete continuidad en un nuevo disco que verá la luz en 2026.

11. Viva Suecia » Hecho en tiempos de paz «

El nuevo disco de los murcianos era uno de los más esperados de este 2025 y no defraudó, aunque en mi opinión se queda algo por debajo de su anterior disco » El amor de la clase que sea «. Trufado de dúos con Siloé, Hoonine y Samurai, es un disco que vuela, se escucha rápido y se vuelve a escuchar porque es muy pegadizo, pero en la comparación para mi sale perdiendo con el anterior, no obstante, hay grandes canciones como esa festiva apertura que es » Mala prensa » o » Sangre «, » Dolor y gloria « y la épica » Deja encendida una luz «.

10. Soleá Morente » Sirio B «

Se hizo de rogar pero por fin llegó el nuevo trabajo de Soleá, un disco dilatado en el tiempo, es más, hay sencillos en este disco que se publicaron hace 2 años. Creado junto a Guille Milkyway, el disco navega por sonidos pop, flamencos, indies, recuerdos a Enrique Morente, en un cóctel que vuelve a funcionar como los anteriores discos de Soleá, es una debilidad que tengo y con trabajos así seguirá siéndolo mucho tiempo.

9. Veintiuno » La balada de delirio y equilibrio «

La banda de Toledo continúa su ascenso con otro notable trabajo, poco pop más elegante se hace en este país, estribillos medidos al detalle, canciones que se te pegan enseguida, Diego escribiendo cada día mejor y una banda tan engrasada que se merecen aún más reconocimiento del que ya tienen. » Mitología «, » Perder los modales «, y colaboraciones con Siloé o Iván Ferreiro rodean otra entrega redonda para una de las mejores bandas nacionales.

8. Morgan » Hotel Morgan » 

Publicado a comienzos del año, es una nueva confirmación de que estamos ante una de las bandas más interesantes del panorama nacional. En este disco hacen una apuesta más fuerte por el castellano y equilibran el disco ante el inglés que predominaba en sus anteriores discos. » Radio «, » Cruel «, la maravillosa voz de Nina y una banda que suena enorme en directo.

7. Suede » Antidepressants » 

La banda de Brett Anderson está viviendo una segunda juventud en los últimos años, discos de alta calidad y un éxito comercial respaldado con grandes giras. Y es que a base de discos como este con tantas buenas canciones es normal este buen momento. Un disco post punk, pero en el que sigue destacando la voz de Brett, posiblemente mi voz favorita del britpop. A destacar canciones como » Dancing with the europeans » o » Broken music for broken people «.

6. La M.O.D.A. » San Felices «

La banda burgalesa salta a la primera división del panorama nacional con un disco, que hace algo más accesible su sonido, pero que sobre todo esta lleno de buenas canciones. Canciones que suenan a casa, a nostalgia, a pérdida, un pop-rock con colaboraciones tan acertadas como las de Repion y Leiva, redondeando uno de los mejores discos del año con joyas como el homenaje a Chava Jiménez, ese pelotazo que es » Los tiempos que vivimos « o la emotiva » Alsa pa Madrid «.

5. Amaral » Dolce vita «

Con fecha de publicación prevista para finales de 2024, vio retrasada su publicación hasta el inicio de 2025. Los singles de adelanto ya auguraban un disco notable que se confirmó con la salida del disco, » Ahí estás « es una de las mejores canciones de Amaral de los últimos años, » Dolce vita « es el pelotazo hecho canción, la mirada a Victor Jara en » Podría haber sido yo «, 15 canciones que definen uno de los discos más notables de la banda y que han defendido entero en una de las mejores giras de este año.

4. Valeria Castro » El cuerpo después de todo «

Un disco doliente, nacido tras una ruptura, donde Valeria se abre en canal para mostrar y confirmar que estamos ante una de las voces más interesantes del panorama nacional. Desde el inicio de » Devota «, la dolencia de » La soledad « y ese final donde abre una puerta a la esperanza que es » Sobra decirte «. Todo ello con la sensible voz de Valeria que hace volar, sentir, sufrir y navegar por un mar de sensaciones que es lo que provoca la escucha de este disco. Maravilloso trabajo.

3. Rosalia » Lux «

» Lux « llegó en noviembre arrasando con todo, con unas cifras en ventas que recuerdan a tiempos mejores y sobre todo una unión no siempre vista entre público y crítica. Y quizás ante una campaña de publicidad desmesurada puede que el disco provocará cierto rechazo, pero nada más como adentrarse en él y dejarse llevar por una trabajo sobresaliente. Cantado espectacularmente, con una producción sencillamente espectacular y sobre todo, enormes canciones como » La perla «, » Berghain «, » Sauvignon Blanc «, » La rumba del perdón « o ese cierre monumental que es » Magnolias «. Sensacional disco.

2. Leiva » Gigante «

Muy reñido el primer puesto, Leiva nos entrega un disco absolutamente notable, generoso en canciones, y sobre todo, no sobra prácticamente nada. En un estado de gracia compositivo, navegando entre influencias, aquí hay desde Sabina, a ecos de The Beatles, miradas al barrio, para mi es su disco más completo, por la calidad de las canciones y ese equilibrio en un disco largo pero que invita a repetir su escucha una y otra vez, además, contiene » El polvo de los días raros «, solo por esa canción ya estaría arriba en este top, pero además está » Ángulo muerto «, » Caída libre « con el recién desaparecido Robe, » Barrio «, » Cortar por la línea de puntos «, » Cometas y estrellas « o ese precioso cierre que es » Nevermind «.

 

  1. Quique González » 1973 «

Quique lleva años siendo mi artista nacional favorito y claro, un disco nuevo suyo siempre es una gran noticia y un acontecimiento para mi. » 1973 « no defrauda, un disco que deja un poco atrás la melancolía de » Sur en el valle « para entregarnos canciones poderosas en lo sonoro y sobre todo, excelsas en lo lírico con esa escritura tan críptica de Quique, pero que va alcanzando cotas sobresalientes. Disparos sonoros como » Terciopelo azul » o » Cheques falsos «, la sensibilidad de » S.T.U.O.P.E.T. « o » De verdad lo siento « y esas canciones tan Quique como » Flashes « o la emocionante » Santos « que remata un disco sobresaliente y que para mí es el mejor y el que más he escuchado este 2025.

Mis canciones favoritas 2025

Acaba otro año y aunque últimamente pase poco por este blog, no quería dejar de escapar la ocasión de comentar mi hobby favorito y resumir un poco lo que ha sido este 2025.

Las canciones que aquí selecciono han sido posiblemente las que más he escuchado, las que más me han gustado e importante, seguramente las que más me han removido por dentro, también aclarar que alguna de ellas pudo ser publicada a finales de 2024, pero todas forman parte de discos publicadas este 2025.

Así que allá vamos, en orden descendente, mis 15 canciones favoritas de este 2025

15. Antonio Orozco » Despierta «

14. Manic Street Preachers » Hiding in plain sight » 

13. Bunbury » Cuentas pendientes » 

12. Amaia » Tengo un pensamiento «

11. Viva Suecia Ft Siloé » Sangre «

10. Alejandro Sanz » El vino de tu boca »

9. Veintiuno » Mitología » 

8. Suede » Broken music for broken people » 

7. Morgan » Radio » 

6. La M.O.D.A. feat Leiva » Subiendo como el Chava Jiménez » 

5. Amaral » Ahí estás «

4. Rosalia » Magnolias «

3. Valeria Castro » Sobra decirte » 

2. Quique González » Terciopelo azul » 

  1. Leiva » El polvo de los días raros » 

Hasta siempre Robe

 

Ayer una terrible noticia al despertar nos sacudía, el fallecimiento de Roberto Iniesta » Robe «, líder de Extremoduro y símbolo e historia del rock nacional a los 63 años de edad.

Robe con sus últimos discos se había convertido en una figura esencial para mí, en la gira de « Mayéutica « le vi un total de 7 veces, la gira de un artista a la que más conciertos he ido, el año pasado por circunstancias solo pude verle en mi ciudad y tenía entrada para el Wizink, el concierto que suspendió por problemas de salud.

Ya lo conté en alguna ocasión en este blog, mi historia con Extremoduro y Robe le costó arrancar. En el instituto tenía un amigo muy fan, pero yo apenas conocía » So payaso « porque llegó a sonar en los 40, el me insistía en escucharlo, pero yo estaba a otros grupos y sonidos.

Recuerdo cuando saco el disco en directo » Iros a tomar todos por culo « que fue número 1 en ventas que pensé, joder mi amigo no está solo, quizás el equivocado soy yo, pero tampoco me enganche ni en este ni en » Canciones prohibidas «.

Cuando sacó » Yo, minoría absoluta « pille » A fuego « en la radio y me dije, ostias, aquí hay algo. A partir de ahí empecé a investigar algo más, era ya la época de napster y las descargas de internet, y seguramente » Stand by « llegaría a mis oídos.

En 2004 trabajaba yo en el hipercor en la sección de discos y Extremoduro publicaba su recopilatorio » Grandes éxitos y fracasos Vol.1 « y me dije, es el momento, además que el primer adelanto de ese disco, la nueva versión de » No me calientes que me hundo « me gustaba mucho, así que fue salir el disco y comprarlo y ahí estaba todo un mundo de grandes canciones.

Siempre fui mucho de » La vereda de la puerta de atrás «, de » Golfa «, de » Ama, ama, ama y ensancha el alma «, llegó el segundo volumen de este disco y también me hice con el, estaba ya preparado para lo que viniera.

Y lo que llegó fue algo enorme, » La ley innata « publicado en 2008 fue mi conexión definitiva con el mundo de Extremoduro, un disco que para mi es historia del rock español, una especie de ópera rock con una introducción, 4 movimientos y una coda final, que posiblemente lo consideré mi disco favorito nacional de todos los tiempos y lo dice uno que escuchó y escucha mucha música nacional.

Tras esto tuve la oportunidad de ver mi primer y único concierto de Extremoduro en el Wizink, ( bueno, no se como se llamaría entonces ). A partir de ahí ya incondicional, la maravillosa » Si te vas « de » Material defectuoso «, la filtración que dio mucho que hablar de » Para todos los públicos « con las geniales » El camino de las utopías » y » Locura transitoria «, aunque yo le cogí mucho cariño a » Pequeño rocanrol endémico «.

A continuación Robe empezó su carrera en solitario, los dos primeros discos me los compré pero en su momento no entre a fondo en ellos, luego con los años y ayudado por las últimas giras si.

Conseguí entrada para la gira de despedida de Extremoduro, pero con el tema del COVID no pudo ser, Robe ya parecía que estaba a otras cosas ya.

Llegó » Mayéutica « y fue una locura, posiblemente el disco que más he escuchado en los últimos años, la segunda parte de » La ley innata « estaba prácticamente a la altura de este. Me gustó tanto el primer concierto que fui a un total de 7 conciertos de la gira, incluidas visitas a otras provincias, lo dije mucho en su momento, la experiencia de escuchar » Mayéutica « cada noche tocado entero en el orden del disco sin parar, era algo que para mi es de lo más brutal que he escuchado en directo nunca, y eso que uno lleva a sus espaldas casi 300 conciertos vistos.

» Se nos lleva el aire « era la confirmación de que Robe estaba en un gran momento compositivo, se le veía rejuvenecido y feliz junto a Los Robe, la banda que le acompañó en sus últimos años.

El año pasado tenía entradas para el concierto de Rivas y una caída me impidió ir, me pude resarcir en mi ciudad en un concierto que fue tremendo, tenía entrada para el final de gira, pero no pudo ser.

La noticia ayer fue muy inesperada, no se sabía nada de Robe desde esta suspensión, salvo la publicación de » Caída libre «, el dúo con Leiva que se publicaba a comienzos de este año.

Se va una de las grandes figuras del rock nacional, un tipo que desde unos inicios casi marginales, logro ganarse un público y al que en los últimos años había aunado ese respeto del público junto con el de la crítica y los compañeros de profesión, algo que es muy difícil poner a tanto sector de la música tan de acuerdo sobre alguien.

Las muestras de cariño y respeto hacia el ayer fueron brutales y constantes, la sensación de perder a alguien unico que nos conmovió con sus letras, que nos hizo vibrar, saltar en los conciertos, cantar a pleno pulmón sus letras, etc…

Se va un grande, una de las figuras claves de la música nacional.

Nos quedan sus letras, sus textos, sus canciones, su música, siempre nos quedará la música

Hasta siempre Robe. Hasta siempre, siempre, siempre…

» Turnedo 2025 «, el 20 aniversario de un himno

La semana pasada Iván Ferreiro publicaba » Turnedo ( versión 2025 ) «, una revisión de su canción con motivo del 20 aniversario de la publicación de » Canciones para el tiempo y la distancia «, disco debut en solitario de Iván.

Esta revisión llega en un momento de celebración, por estos 20 años y por la gira que el año que viene va a celebrar recuperando las canciones más emblemáticas de Piratas y las de sus 20 años de carrera.

Esta versión no difiere mucho de la original, una letra sobre el final de una relación y esa lucha entre seguir o despedirse definitivamente, atentos al detalle del cambio en la letra en la parte de « Yo rompí todas tus fotos «, ahora es » Ya borré todas tus fotos «, símbolo claro de los que tiempos han cambiado con los móviles. La canción que ya fue un éxito cuando se publicó pero que con el paso de los años se ha ido convirtiendo en el himno indie nacional.

» Canciones para el tiempo y la distancia « es uno de mis discos favoritos de Iván Ferreiro, ya lo he dicho muchas veces, yo era muy fan de Piratas y cuando se publicó este disco me lo compre según salió, claro, ayudo que » Turnedo « fue el primer sencillo, aquel sencillo vídeo con Iván y Amaro y sus instrumentos de juguete es ya un clásico.

Luego he tenido altibajos en mi relación con Iván y sus discos, hubo una época que me baje del barco, pero recuperamos ese feeling con » Casa « y desde entonces ya fiel, incluso estuve en el concierto que sirvió para el disco en directo » Puede que Madrid sea una trinchera pop «.

El vídeo de esta nueva versión homenajea a aquel mítico vídeo que nos trajo este himno español del siglo XXI, la gran » Turnedo «.